在新建成的中国评剧大剧院，谷文月主演的《杨三姐告状》爆出冷门，票房价值突破3万元，直逼4万大关。这意想不到的演出盛况使评剧同行们笑逐言开。当谷文月看到台下满坑满谷的观众，眼睛湿润了。她简直不敢相信，自己6年多没怎么演出了，竟然还有这么多观众没有忘记她，还跑到这偏远的评剧大剧院看她的戏。值得观众欣慰的是谷文月的嗓音还是那么甜美，表演还是那么感人，新凤霞老师的风韵在她身上体现得还是那么充分。那热烈的剧场气氛，那一次次的谢幕，一阵阵的掌声仿佛把观众又带回了五十年代的大众剧场。也使谷文月感到自己艺术青春的回归。
　　演出后，谷文月感慨不已地说：“演员最需要的就是观众，在5000米的矿井下，工人看到我们的演出激动得热泪盈眶；在深山村中，乡亲们像迎接国宾一样列队欢迎我们；观众爬到树上看我的演出，让我在他们的新衣服上签字留念；一个农村小姑娘特意买来一块新手帕请我给她留言，说她将终生保存。有的老大娘为见我一面，哪怕翻山越岭。对一个演中来说，还有什么比这种感情更宝贵呢？今天我又见到这么多热情的观众，这不仅说明了我在观众中的位置，也说明了我们评剧艺术在观众心目中的位置，所以当我看到这久别重逢的剧场气氛，看到观众这熟悉的笑容，我切身感到我们评剧迎来了又一个春天。”
　　那么谷文月为什么能够艺术青春永驻？为什么如此受到观众，尤其是青年观众的喜爱呢？
　　“如果说我所以被观众承认，那全是因为我受益于恩师新凤霞，师傅在世时我这样说，如今师傅过世了我还是这么说。”谷文月的回答直接了当。她说：“在我三岁时就从‘话苗子’里认识了我的凤霞老师，6岁时，我就把《刘巧儿》全剧中每一个角色的唱念全都背下来了。如果说我是个追星族，那么凤霞老师就是我在50年中始终如一追逐的目标。在我几十年的艺术实践中，我更坚定地认识到凤霞老师的鼻腔共鸣发音法，她的疙瘩腔，她所创造的板式和曲调都大大地发展了评剧的唱腔艺术，由于她的唱腔紧接近广大观众，在保持其乡土气息的同时又紧紧地把握着时代的脉搏，所以，她的唱腔在今天的青年人听来仍然感到非常清新悦耳。我所以受到观众欢迎，那是因为不少观众都是冲着凤霞老师的那句疙瘩腔来的。”
　　在谈到今后的打算时，谷文月好象胸有成竹。她说：“观众再欢迎我，演出也不应该是我的中心任务了，把师傅教给我的，全部传给青年人是我义不容辞的责任。我希望自己能够在台上带一带，台下教一教，我要给青年演员或者鸣锣开道，或者站角助威，像风霞老师那样做好承上启下的工作。” 
 
　　谷文月，1945年3月出生，河北固安人。
　　谷文月是当代一位卓越的评剧表演艺术家。在她近四十年的评剧生涯中，创造了众多有血有肉、生动感人的艺术形象。她曾受教于：喜彩莲、喜彩文、大花玉兰等老师，最终拜新凤霞为师，成为新派继承人的佼佼者之一。她很好地继承了新派的艺术而且发展了新派艺术，她在评剧、声乐、歌唱艺术方面取得了突出的成就，形成了她自己的演唱风格与特点。
她曾获得了1983年全国首届戏剧梅花奖；摘取了1986年中央广播电台举办的全国评剧广播大奖赛第一名的桂冠；赢得了1992年中国金唱片奖的殊荣；荣获1986年在香港举办的首届地方戏曲展剧目第二名；1992年文化部授邓她优秀专家称号，优秀表演艺术家称号；1994年她又被授予了文化部颁发的全国文化系统先进工作者。此外，她还是两届全国三八红旗手的获得者，她曾担任过三届青年联合会常委，五届、六届、七届、八届的政协委员。作为一名新中国成长起来的新一代评剧艺术家，谷文月得到了广大评剧爱好者和人民的喜爱欢迎。
　　谷文月的嗓音高亢、甜美、表现力强，可谓：“高亢中不失圆韵，低回里尤见清纯”。她表演上率真直朴，细腻得法，把杨三姐、张五可、水冰心、紫巾仙子、韩玉秀、周月梅、孙佳氏、伊伯尔罕、甜嫂等不同我的人物塑造的栩栩如生。她在师承新派的基础上不仅把气声，轻声等声乐技巧融入评剧唱腔中，而且与音乐工作者率先创出了评剧的清板，蜻蜓调慢板。她首创了评剧戏曲个人演唱会。她演唱上形成了在宽音域中大跌大宕的润腔能力，也造就了自己甩腔里起伏几番，而终归于高扬而非下的演唱风格。由于她基本功扎实所以能把唱、念、做、舞熔于一体，运用戏曲艺术手段取得了表演的极大自由，艺术风格独具。